Лицевая анимация играет особую роль - она помогает показать то, что происходит в мыслях вашего персонажа, показать процесс его внутреннего мышления и, наконец, дать ему заговорить. За счёт этого достигается по-настоящему достоверная иллюзия жизни, когда мы можем заставить зрителя поверить в то, что наш персонаж думает, реагирует на разные ситуации и разговаривает.

Для оживления лица персонажа в технике бумажной перекладки нам необходимо подготовить бумажную основу. Советую сначала нарисовать эскиз, в воображении "разложить" его на отдельные элементы, затем перенести на бумагу и вырезать.

Рисуйте голову в фас (фронтально, как вы смотрите на себя в зеркало).

А теперь давайте посмотрим на все элементы головы персонажа отдельно.

Практически все эти элементы можно будет так или иначе двигать при оживлении лица персонажа. Но можно несколько облегчить процесс и часть элементов зафиксировать на листе. Это позволит не сдвинуть их в процессе съемки.

Фиксацию можно произвести с помощью клея или же с помощью крошечных кусочков пластилина. Идеальный вариант- это использовать для фиксации специальные подушечки для приклеивания, которые не оставляют следов после применения.

Что же мы можем анимировать, имея подобную основу?

Например, мы можем оживить волосы- не зря мы добавили две отдельные пряди к статичному силуэту прически. Для этого чуть-чуть двигаем наши пряди и фотографируем. Двигаем – фотографируем. Двигаем – фотографируем. Думаю, что принцип ясен.

Посмотрим, что получилось. Обратите внимание, что на первом кадре движения прядей нет. Последний кадр также исходное состояние персонажа.

Для того, чтоб наш персонаж заговорил, нам нужно вырезать несколько дополнительных ртов на каждую из 5 гласных. Для более плавного движения у букв А, О и У вырежем по два дополнительных рта. Вот сколько ртов в итоге получилось:

Важно понимать, чтобы анимация получилась более плавной, нужно делать небольшие изменения в кадре, двигать деталь понемногу, "маленькими шажками". Если же хочется более резких движений, то количество перемещений детали можно сократить.

Для выражения эмоций персонажа не обойтись без движения бровей. Понаблюдайте за собой с помощью зеркала и попробуйте изобразить разные эмоциональные состояния: радость, восторг, грусть, обиду, злость и т.д. Положение бровей обязательно будет меняться в зависимости от эмоции.

А у анимационного персонажа мимика должна быть выражена активнее, ее можно даже утрировать. Это подчеркнет эмоцию и зритель точно поймет, что переживает герой на экране.

В нашем случае у нас всего один вариант бровей в виде прямых полосочек. Но можно сделать и разные брови для каждой эмоции- только помните, что это сильно усложнит процесс съемки!

Давайте смотреть, что у нас может получиться, если мы начнем двигать брови персонажа.

Наверняка вы обратили внимание, что к движению бровей добавилось еще и изменение рта- его просто перевернули для выражения негативных эмоций.

Зрачки в глазах вырезаны в основе как отдельные элементы. А это значит, что их также можно двигать. Таким образом наш персонаж может менять направление взгляда.

А еще он может моргать. Сделать это можно двумя способами. Но в каждом из них нам потребуется вырезать дополнительные элементы.

СПОСОБ №1.

Вырезаем дополнительно полуприкрытые глаза (в 2 раза уже, чем основные) и узкие полосочки закрытых век. Полоску закрытых век делаем темную, так как на веках есть темные ресницы.

Для иллюзии моргания меняем открытые глаза на полуприкрытые. Фотографируем. Затем меняем полуприкрытые глаза на полоски век. Снова фотографируем. Для открытия глаз можно снова поменять глаза, но в обратном порядке, а можно скопировать предыдущие кадры в обратном порядке. 

При замене глаз нужно быть очень аккуратным, чтобы не сдвинуть другие детали и положить новый элемент точно на место предыдущего.

Возможный результат использования такого метода:

СПОСОБ №2.

Из той же бумаги, что мы вырезали лицо, вырезаем два бумажных века, которые будут постепенно прикрывать глаза. Размер век должен быть чуть больше размера глаз, чтобы закрыть их полностью.

В этом способе основные глаза остаются на месте. Мы постепенно закрываем их бумажными веками, фотографируя каждый сдвиг. Больше трех сдвигов делать не нужно.

Этот способ не очень удобен, если у персонажа есть брови, так как веки довольно большие и если положить их просто сверху, то они перекроют и брови. Поэтому брови нужно класть поверх век и следить, чтобы они оставлись приблизительно на одном месте, а не сдвигались с веками вместе.

Результат:

Самая сложная задача- это заставить персонажа заговорить. Здесь важно понимать, что самые выраженные движения рта происходят в основном тогда, когда мы произносим гласные звуки. Попробуйте встать перед зеркалом и сказать несколько слов. Как поменялось положение ваших губ в зависимости от произносимого? Будет хорошо, если вы возьмете лист бумаги, карандаш и зарисуете положения ваших губ при произнесении гласных звуков А, О, У, Е, И. Произнесения звуков Я, Ё, Ю, Э и Ы будут придавать вашим губам похожие положения.

Обратите внимание, что во время произнесения звука А рот  несколько увеличивается в размере и вверх и в стороны относительно основного рта в нейтральном положении. Чем мощнее мы скажем "А"- тем больше. При звуке У, напротив, рот сжимается в небольшой круг. При звуке О рот вытягивается вверх и вниз, но становится меньше справа и слева.

А теперь посмотрим как это выглядит в деле:

А теперь попробуйте оживить лицо вашего персонажа. Для начала подготовьте все необходимые детали лица, вырежите дополнительные рты и глаза, отдельные пряди волос. Затем способом покадровой съемки попробуйте сделать упражнения:

1. моргание и движение зрачков; 

2. произнесение отдельных букв;

3. движение волос и бровей.